O que originalmente era sinónimo de exclusividade e ingredientes de qualidade, acabou virando meme. Mas, para quem vive o dia a dia da restauração, o conceito nunca morreu.
O que é Fotografia Gourmet?
O termo "gourmet" tem origem na gastronomia francesa e refere-se a comida preparada com qualidade superior, ingredientes selecionados e técnicas apuradas. Com o tempo, a palavra expandiu-se para além da cozinha e passou a definir qualquer produto ou serviço de excelência ou, muitas vezes, simplesmente mais caro.
É verdade que houve uma vulgarização do termo – "hambúrguer gourmet", "pipoca gourmet", "qualquer coisa gourmet" – o que levou a palavra a perder parte da sua credibilidade e até a tornar-se alvo de piadas. No entanto, este descrédito só se aplica quando o termo é usado fora de contexto ou de forma oportunista.
Quando digo que faço fotografia gourmet de verdade, não estou usando um adjetivo da moda. Estou falando de técnica aplicada para traduzir o cuidado que o chef teve com o prato. A "vulgarização" do termo só acontece quando ele é usado como embalagem para algo comum. Na fotografia, ser gourmet é respeitar a gastronomia.
O que define uma fotografia de qualidade para restaurantes?
Para determinar se uma fotografia tem qualidade, precisamos primeiro estabelecer qual é o seu objetivo. No caso das fotografias para restaurantes, a finalidade é clara: valorizar a experiência completa que o estabelecimento oferece – desde a decoração e o ambiente até ao serviço e, principalmente, a comida – e gerar desejo nos potenciais clientes para conhecerem e provarem.
Uma fotografia de qualidade não é apenas tecnicamente perfeita. Ela precisa comunicar, seduzir e contar uma história. Deve fazer com que quem a vê sinta vontade de estar ali, de experimentar aquele prato, de viver aquela experiência.
Qual é o melhor fotógrafo de restaurantes?
Obviamente não existe o melhor fotógrafo de Gastronomia, mas existe o fotógrafo que executa um trabalho com mas êxito. O melhor fotógrafo é aquele que consegue captar a essência do restaurante em imagens.
Um bom trabalho fotográfico para restaurantes é aquele que consegue transmitir visualmente a experiência que o estabelecimento promove, tornando-a ainda mais atrativa e sedutora. O objetivo é gerar curiosidade e desejo genuínos nos possíveis clientes.
O equilíbrio entre estilo pessoal e identidade do restaurante
Um aspeto crucial que distingue um fotógrafo verdadeiramente excelente é a capacidade de adicionar o seu olhar e expertise sem sobrepor-se às características únicas do negócio. A linguagem visual do fotógrafo deve somar e valorizar o restaurante, não competir com ele.
É um equilíbrio delicado: imprimir a sua marca profissional enquanto respeita e realça a identidade do estabelecimento.
É precisamente por esta razão que o meu trabalho e portfólio são amplos e ecléticos. O tratamento fotográfico que entrego para uma hamburgueria descontraída deve ser completamente diferente do trabalho realizado para um restaurante fine dining. Cada projeto exige uma abordagem única, adequada ao público-alvo e à proposta do estabelecimento.
O processo: Da reunião de alinhamento ao resultado final
Para conseguir este resultado de excelência, são necessários dois elementos fundamentais: conhecimento técnico diversificado e capacidade de ouvir e compreender o que o cliente pretende alcançar com aquela sessão fotográfica.
O meu método de trabalho
Antes de realizar qualquer sessão fotográfica, faço sempre uma reunião de alinhamento com o cliente. Neste encontro, trabalhamos em conjunto para:
- Compreender os objetivos do restaurante
- Identificar o público-alvo
- Definir a mensagem que queremos transmitir
- Elaborar um moodboard com referências visuais
- Criar um guião detalhado que orienta toda a sessão fotográfica
Este processo de planeamento é essencial. Garante que ambos estamos alinhados quanto às expectativas e permite-me preparar-me adequadamente para captar exatamente o que o restaurante precisa.
Os resultados falam por si
Esta abordagem profissional e personalizada resulta em:
- Clientes satisfeitos que veem as suas expectativas superadas
- Boas referenciações boca-a-boca e testemunhos positivos
- Novos trabalhos através de recomendações e reconhecimento da qualidade
A fotografia gourmet de verdade não é apenas sobre tirar fotografias bonitas de comida. É sobre compreender o negócio, respeitar a sua identidade e criar imagens que efetivamente convertam visualizações em clientes reais. É sobre transformar a experiência gastronómica numa narrativa visual irresistível.
Procura fotografia profissional para o seu restaurante? Entre em contacto e vamos conversar sobre como posso ajudar a valorizar o seu negócio através de imagens que verdadeiramente fazem a diferença.
Por que investir em fotografia profissional quando a inteligência artificial pode criar imagens "perfeitas"?
Esta é a pergunta que ouvi recentemente de um amigo curioso com o impacto das novas ferramentas de IA no mercado da fotografia e na área da restauração.
Não vou mentir: as imagens geradas por IA são impressionantes à primeira vista. Pratos impecáveis e iluminação cinematográfica sem precisar de contratar um fotógrafo nem desperdiçar os produtos para preparar a comida.
Parece a solução ideal, certo?
Mas há dois problemas graves que ninguém te conta.
O problema do cliché
A primeira questão é simples mas fatal: essas imagens são genéricas e dificilmente correspondem aos pratos específicos do teu restaurante.
A IA foi treinada com milhões de imagens da internet. O resultado? Pratos que parecem saídos de um catálogo de stock photos. Aquele salmão grelhado poderia ser de qualquer restaurante em Lisboa, Porto ou Madrid. Aquela sobremesa de chocolate? Já a viste mil vezes no Instagram.
É tudo um grande cliché.
Onde está o toque único que os clientes apreciam no teu restaurante? O empratamento característico que os teus clientes já reconhecem?
A IA não sabe disso. E nunca saberá.
Ela cria uma versão idealizada e genérica de "comida bonita". Mas não cria a tua comida.
A armadilha da perfeição artificial
Mesmo que conseguisses ajustar os prompts até criar uma imagem muito parecida com a comida do teu restaurante (e acredita, dá trabalho), ainda assim enfrentarias o segundo problema: a estética da perfeição demasiada.
As imagens de IA têm um padrão reconhecível. São polidas demais, iluminadas demais, perfeitas demais. Parecem renders 3D de videojogos em vez de comida real.
E os teus clientes já aprenderam a reconhecer esse padrão.
A proliferação dessas imagens nas redes sociais gerou duas reações nos utilizadores que deves conhecer: uma crise de confiança e um cansaço estético profundo.
A fadiga da estética de IA e o regresso ao autêntico
Mas há algo ainda mais interessante a acontecer. Para além da desconfiança, os utilizadores estão simplesmente cansados da estética apresentada nas imagens de IA.
É sempre aquela iluminação perfeita. Aquele desfoque cinematográfico artificial. Aquelas cores que não correspondem à realidade. Aquela composição que parece saída do mesmo template.
Depois de veres 50 imagens assim no teu feed, todas começam a parecer iguais. E iguais a tudo o resto. E eventualmente, tornam-se invisíveis.
A Nova Tendência: Nostalgia do Real
Aqui está o paradoxo fascinante: quanto mais "perfeita" a tecnologia fica, mais as pessoas valorizam o imperfeito, o artesanal, o humano.
Já reparaste na moda do vintage e na nostalgia da fotografia analógica? Miúdos de 20 anos a comprar câmaras de filme. Filtros que imitam o grão da Kodak. Aplicações que adicionam imperfeições digitais para parecer "mais real".
As pessoas anseiam por autenticidade.
Esta tendência não é apenas estética. É psicológica. Numa era de perfeição digital infinita, o real - com as suas pequenas imperfeições, com a sua textura genuína, com a sua honestidade visual - tornou-se cool novamente.
O making-of como tendência emergente
E aqui está uma oportunidade de ouro que poucos restaurantes estão a aproveitar: mostrar o processo como um complemento ao resultado.
Conteúdo a mostrar o making-of da sessão fotográfica - um fotógrafo profissional a trabalhar com o teu chef, a ajustar a luz, a capturar o prato real que acabou de sair da cozinha - pode tornar-se uma nova tendência de marketing.
Ou seja, além de fotografar os produtos reais, mostra também os bastidores da sessão fotográfica real.
Porquê? Porque é a prova definitiva de autenticidade.
Quando publicas:
- Fotos do fotógrafo a trabalhar no teu restaurante
- Vídeos do chef a emprarar enquanto o fotógrafo captura
- Stories do bastidor da produção
- O antes e depois (setup vs. foto final)
Estás a fazer mais do que mostrar comida bonita. Estás a construir uma narrativa de verdade.
"Sim, contratamos um profissional. Sim, esta é a nossa comida real. Sim, investimos em qualidade. Não, não temos nada a esconder."
Este tipo de conteúdo gera:
- Credibilidade imediata (as pessoas veem o processo real)
- Diferenciação total (quantos concorrentes mostram isto?)
- Conteúdo duplo (fotos dos pratos + fotos do making-of)
- Conexão emocional (humaniza a marca, mostra os bastidores)
É o oposto completo da IA. E é exatamente por isso que funciona.
O paradoxo do momento atual
Aqui está a ironia deliciosa da situação em que nos encontramos:
No exato momento em que a IA torna as imagens "fáceis e baratas", a fotografia profissional real torna-se mais valiosa do que nunca.
Porquê?
Porque quando todos têm acesso à mesma ferramenta de IA, todos produzem conteúdo parecido. E quando todos parecem iguais, ninguém se destaca.
A escassez mudou de lugar. Já não é escasso ter uma imagem bonita. É escasso ter uma imagem real, autêntica, que represente verdadeiramente o teu restaurante.
O que isto significa para o teu restaurante
Se chegaste até aqui, já percebeste que não estamos a falar apenas de fotografia. Estamos a falar de posicionamento estratégico.
A pergunta não é: "Fotografia profissional ou IA?"
A verdadeira pergunta é: "Quero ser mais um restaurante genérico com imagens bonitas mas vazias? Ou quero destacar-me pela qualidade real e pela confiança que construo?"
Se escolheres o caminho da autenticidade
Vais precisar de:
- Investir em fotografia profissional que capture a verdadeira essência dos teus pratos
- Mostrar o processo e os bastidores, não apenas o resultado final
- Ser consistente entre o que mostras online e o que serves no restaurante
- Abraçar as imperfeições que tornam o teu restaurante único
- Contar histórias reais em vez de criar fantasias visuais
Este caminho dá mais trabalho. Custa mais dinheiro no início. Exige planeamento.
Mas constrói algo que a IA nunca conseguirá: confiança real com clientes reais que se tornam clientes fiéis.
Se escolheres o caminho da IA
Vais juntar-te a milhares de restaurantes com feeds indistinguíveis. Vais competir apenas por preço. Vais atrair clientes que vêm uma vez, tiram as suas próprias fotos (que não correspondem às tuas), e nunca mais voltam.
Não estou a dizer que a IA é má. É uma ferramenta incrível para muitas coisas.
Mas para representar visualmente a qualidade real do teu restaurante? Para construir confiança duradoura? Para destacares-te num mercado saturado?
Precisas de fotografia real, de um fotógrafo que entenda gastronomia e de imagens que sejam tão honestas quanto deliciosas.
Porque ao contrário da IA, o teu prato tem algo que nenhum algoritmo consegue replicar: sabor de verdade, textura real, uma história autêntica.
E é isso - essa verdade capturada por um olhar profissional - que vai fazer o teu cliente escolher o teu restaurante em vez daquele com fotos perfeitas demais para serem verdade.
O termo #foodporn popularizou-se nas redes sociais como uma hashtag no Instagram usada para definir aquelas imagens de comida que despertam o desejo de comer só ao olhar para a imagem.
O Instagram ganhou, nos últimos anos, enorme relevância no cotidiano das pessoas que compartilham, além de paisagens, pets e selfies, muitas fotos de comida. Seja uma receita fit ou um fast food, as fotos de comida são uma tendência. Assim, o termo foodporn popularizou-se para além das redes sociais, e tornou-se um estilo fotográfico.
Porém, o que define uma imagem como foodporn não são os adornos periféricos, mas as características essenciais daquela comida: a cor, a textura e o brilho de cada receita. O foodporn não está no talher nem na loiça, que, é verdade, ajudam também a ornar e ambientar o alimento na imagem, a transportar o utilizador para aquela experiência sensorial da gastronomia. De fato, o diferencial que define o foodporn é, por exemplo, a cor de um suculento bife grelhado ao ponto ou o recheio de chocolate que escorre de dentro do cookie. Foodporn é a comida real, às vezes com alguns defeitos e umas migalhas caídas pela mesa mesmo, mas com tempero e com alma.
É essa essência e essa alma que um fotógrafo de gastronomia deve buscar retratar na fotografia. É esse o desafio em que eu me coloco a cada trabalho: transmitir o sabor de cada prato através das lentes da câmera. Ou seja, o meu objetivo é criar imagens que valorizem os alimentos e que deem vontade de comer.
Veja os bastidores da sessão fotográfica e o testemunho das clientes sobre esse trabalho de Fotografia Gastronómica dos bolos da Make a Cake
"A gente não é só um bolo, a gente é a Make a Cake. Então, nós somos, hoje, diferentes de todo o mercado e ele conseguiu captar isso muito rápido..."
Não foi a nossa primeira experiência com foto. Foi a nossa terceira ou quarta experiência com foto. E a gente está se surpreendendo com o resultado. Está sendo muito legal. Cada foto que a gente olha a gente fica com brilho nos olhos! O trabalho do Eduardo está sendo perfeito.
Uma das maiores satisfações para um fotógrafo é receber mensagens dos clientes. Isso não é tão comum na fotografia comercial. Acredito que os fotógrafos de casamento ou de gestantes recebam mais do que eu.
É verdade que muitas vezes percebo a reação imediata do cliente àquela imagem deliciosa do prato fotografado, mas uma das maiores satisfações para um fotógrafo é receber mensagens positivas dos clientes.
Apesar de muitas vezes o feedback não passar de: "Gostei!", "Amei!", "Ta lindo!" - uma reação emotiva que me enche de orgulho, claro! - existem algumas ocasiões em que os clientes me relatam casos e dados irrefutáveis da eficiência do meu trabalho.
Uma dessas ocasiões foi ter recebido uma mensagem entusiasmada da consultora de marketing de uma rede de bares para o qual fotografei. O negócio teve um aumento de 18% nas vendas graças às fotos que tínhamos feito.
A tal rede tem mais de uma dezena de bares famosos pelos seus petiscos que geralmente são acompanhados por cerveja e, em todas as lojas, há aparelhos de tv que mostram imagens dos itens do menu. Na filial mais nova, resolveram implementar uma carta de cocktails e me contrataram para fotografá-los.
Meu trabalho tem como objetivo atrair mais clientes para o seu negócio através de fotografias que dão água na boca - e eu gosto mesmo é de fazer aquele foodporn que dá vontade de lamber a tela do telefone ou o menu.
O aumento se deu justamente nesse produtos, de maior valor, na semana em que as imagens foram mostradas nas telas, em comparação com as semanas anteriores em que as bebidas já estavam a venda, mas as fotografias ainda não eram exibidas.
Daí, podemos tirar duas importantes conclusões, a primeira é utilizar televisões para exibir os produtos e, assim, seduzir os clientes a pedirem. Não desperdice essa oportunidade exibindo novelas ou telejornais. Ou, se não quiser tiver ou não quiser as tvs nas paredes, podem ser quadros com as fotografias.
A segunda conclusão, sabe qual é? Uma boa fotografia faz os clientes comprarem!
Ter imagens de qualidade vão além da boa produção de conteúdo para redes sociais ou para o menu, elas impactam diretamente nos lucros do seu negócio. Invista em boa fotos e conquiste cada vez mais clientes.
Foi em março que eu realizei esse trabalho no Aconchego Carioca. O restaurante especializado em comida brasileira é uma referência na Gastronomia do Rio de Janeiro, assim como a proprietária, Katia Barbosa.
A Katia deu um depoimento falando sobre o meu trabalho nesse making of desse ensaio fotográfico. Veja os bastidores das fotos do Bolinho de Abóbora recheado com carne seca e a Moqueca de Banana da Terra com Palmito.
Além desses pratos, ainda fotografei o Ceviche de Banana da Terra do Bar Kalango, da Katia Barbosa e do Chef Emerson Pedrosa.
Dizem que uma imagem vale mais que mil palavras, tradução adaptada de uma famosa frase em inglês: “a picture is worth a thousand words”. A autoria é desconhecida, provavelmente do início do século XX. Uns atribuem a um publicitário, outros a um editor de jornal.
Se por um lado a origem é imprecisa, a semântica, por outro lado, é facilmente comprovada tanto nas páginas dos jornais quanto nos anúncios publicitários. O poder da imagem é inquestionável.
Uma fotografia, muitas vezes, tem o poder de comunicar detalhes que as palavras não são capazes de descrever, como por exemplo, a expressão contida em um olhar. Outras vezes, a foto comunica mais rápido do que o texto, como em uma propaganda de sanduíche. Neste caso, aliás, além de retratar o produto, a imagem ainda tem o poder de instigar, apenas pela visão, outros sentidos do expectador. Por associação, uma boa fotografia de comida pode nos fazer salivar, sentimos seu aroma e seu paladar quando os associamos ao prato. Quem nunca?
Apesar das citadas vantagens das imagens sobre os textos, estes não estão obsoletos. Não é o caso de substituir um pelo outro, mas usá-los em conjunto de forma harmônica. A fórmula da boa comunicação é combinar texto e imagem, tirando proveito das suas características, em benefício da mensagem.
